Для урока нам понадобятся следующие изображения:
Melancholia Model
Fantasy Forest
Autumn Leaves
Vines
Ravens

Шаг 1
Создайте новый документ. Я буду работать в цветовой модели CMYK:

Шаг 2
Перетяните в свой документ изображение Autumn Leaves . Дублируйте слой, уменьшите его немного и расположите так как показано на скрине к первому шагу. Добавьте этому слою маску и замаскируйте нижние края картинки, чтобы это выглядело естественно, как показано на скрине пониже. Снова дублируйте первый слой, уменьшите немного и добавьте маску:

Шаг 3
Добавьте корректирующий слой - Color Balance Adjustment Layer и настройте ползунки по тем показателям, что указаны: -57, -56, +26:

Шаг 4
Теперь добавьте корректирующий слой с кривыми (Curves): в поле output поставьте 38, а в input 27:

Шаг 5
Вставьте в свой документ изображение Fantasy Forest. Добавьте этому слою маску и замаскируйте края черной кистью:

Шаг 6
Перейдите на слой где находится Autumn Leaves. Возьмите Инструмент Лассо и выделите часть листьев. Нажмите Ctrl+J, эта часть слоя скопируется - расположите ее как показано ниже (прим. растушуйте выделение или замаскируйте края скопированной части если у нее будут резкие края)

Шаг 7
Откройте картину с моделью Melancholia Model - . Выберите Инструмент перо - и обведите модель. Когда обведете - правый клик по пути и выбираете в появившемся меню Make Selection (Radius = 0 ) (прим. - или нажмите Ctrl+Enter), затем нажмите Ctrl+J:

Шаг 8
Перетяните обрезанную модель в главный документ и разместите как показано ниже:

Шаг 9
В этом шагу изменим немного платье - так как оно выглядит слишком коротким для данного фона. Инструментом Pen или Lasso захватите нижнюю часть платья и скопируйте ее на новый слой:

Шаг 10
Разместите копию полы как показано:

Шаг 11
Создайте новый корректирующий слой в кривыми (Curves); output = 32, input = 20:

Шаг 12
Залейте маску этого слоя черным цветом (щелкаете на маску, проверяете черный-ли у вас цвет переднего плана и нажимаете Alt+backspace). Теперь возьмите кисть белого цвета с мягкими краями и пройдитесь ею в том месте где от девушки должна падать тень:

Шаг 13
Возмите следующие два изображения из Vines. Перетяните их в рабочий документ и разместите как на картинке:

Шаг 14
Теперь начнем рисовать волосы. Создайте новый слой и выберите любой подходящий темный цвет и нарисуйте форму волос. Затем создайте новый слой и более светлым цветом нарисуйте отдельные волосы. Проделайте эти действия несколько раз на новых слоях с более светлым цветом, пока у Вас не получится подходящий результат.

Не рисуйте волосы сразу на одном слое, потому что если Вам не понравится результат то вам придется стирать их все сразу (а так можно изменить только необходимый слой). Как только Вы получите подходящий результат - слейте эти слои с волосами в один (зажмите кнопку Ctrl и выберите "волосяные" =) слои, а затем нажмите Ctrl+E). Выберите Инструмент Burn и наметьте тени в прическе, а инструментом Dodge - блики. Ориентируйтесь для примера на ниже прикрепленное изображение:

Шаг 15
Выберите слой с моделью и инструментом  Burn добавьте теней на ее платье:

Шаг 16
Создайте корректирующий слой Color Balance с такими параметрами для ползунков: 0, -19, -27. Заполните маску слоя черным, и белой кистью пройдитесь по вставленным нами растениям:

Шаг 17
Теперь давайте займемся лицом модели. Создайте новый слой. Выберите пипеткой ( Eyedropper) светлый цвет с лица девушки и обычной кистью - brush зарисуйте лицо(Opacity для кисти = 4-5%). Создайте новый слой и дорисуйте ей глаза/ресницы/брови. Сделайте то же самое и для рта. Разукрашивайте их на разных слоях.

Как только достигните удовлетворяющего результата - сливаете слои и используйте Инструмент Burn для теней лица и Dodge для бликов.

Шаг 18
Перенесите в документ изображение Ravens

Шаг 19
Создайте новый слой, чтобы дорисовать крылья для воронов и украшения, как показано ниже. Проделайте это со всеми воронами. Для этого используйте круглую кисть с не жесткими краями:

Шаг 20
На этом этапе создайте новый слой и добавьте девушке теней на руке. Это незначительные детали, но они имеют значение - потому что они придают изображению естественности (прим. - пример картинки с тенями не очень, поэтому сделайте этот шаг более аккуратно):

Шаг 21
Создайте новый корректирующий Слой Photo filter; Density=25%:

Шаг 22
Теперь еще один Color balance: -18, +17, -19. Заполните маску слоя черным и белой кистью пройдитесь по всей фигуре девушки:

Шаг 23
Снова добавьте Color Balance Adjustment Layer: +28, -13, -27:

Шаг 24
Переместите в ваш документ изображения с отдельными листьями. (судя по всему картинки на Демиарте не оказалось, а потому импровизируем )

Шаг 25
Зажав клавишу Ctrl щелкните на пиктограмму слоя с листьями, для того, чтобы получить выделение по их форме. Не снимая выделения создайте новый корректирующий слой Color Balance: +67,-22, и +19:

Шаг 26
Создаем еще один корректирующий слой с кривыми - Curves Adjustment Layers; Output=17 и Input=11. Залейте маску этого слоя черным и зарисуйте на ней белым цветом те места где должны быть тени - как на скрине:

Шаг 27
Сделаем изображение немного теплее. Создайте корректирующий слой Photo Filter (Density = 25):

Шаг 28
Добавьте еще и Gradient Map Adjustment Layer, непрозрачность для данного слоя (Opacity) установите в 15%:

Заключение
Успехов вам и удачного создания коллажа с Темной атмосферой:

Данный туториал основан на уроке Denny Tang, Keying Green Backdrops. Перевод осуществлен Алексеем Волковым (http://aivolkov.ru/) для Татьяны Волковой (http://tanty.ru/). При копировании данного урока ссылки обязательны

Оригинал урока: http://tanty.ru/a/lesson-ps1-1/

       =>     

Этот эффект применяется очень часто в телевидении и не только: когда мы смотрим прогноз погоды, диктор стоит рядом с синим экраном, а при монтаже синий фон убирается и туда вставляется карта местности; когда человек-паук лезет по крыше - он ходит по зеленому фону, который потом вырезается; в продолжении иронии судьбы самолет с Андрей Мягков летит на зеленом фоне, который заменяют на небо, и так далее.

Пример 1. Простой объект

Можете сделать свое фото, а можете скачать фото, использованное в примере: Исходная фотогрфия для вырезания зеленого фона.

Кроме того, убедитесь, что вы используете RGB-режим! Для переключения режимов используйте меню: Image > Mode > RGB Color (Изображение > Режим > RGB)

Для создания маски необходимо отделить зеленые пикселы от остальных (фон от объекта на фотографии).

Шаг 1 - Добавим корректирующий слой

Меню Layer > New Adjustment Layer > Channel Mixer > OK (Слой > Новый корректирующий слой > Микширование каналов), в настройках корректирующего слоя зададим монохромный режим и выставим красный +200%, зеленый -200%.

Кроме этого - измените значение Constrant (Константа) до такого значения, чтобы весь ваш объект стал 100% белым, а не серым. Тут самое главное не переборщить - при слишком большом значении границы объекта будут оборванными и не красивыми, а то и вообще потеряем часть объекта.

Шаг 2 - Улучшение корректирующего слоя.

Как вы видите, это не очень хорошая маска - зеленый фон оказался серым, а не черным. Если мы все оставим ка есть, то зеленый фон станет только на 50% прозрачным, что нас никак не устраивает. Исправим это.
Для начала в списке слоев выделим наш фон.

Теперь изменим насыщенность зеленого цвета:

Это делается в меню Image > Adjustments > Hue/Saturation (Изображение > Коррекция > Цветовой он/Насыщенность) или Ctrl+U, там выберем зеленый цвет и увеличим насыщенность зеленого, пока он не станет черным.

На этом работа по созданию маски изображения окончена.

Теперь, когда у нас есть маска, необходимо применить эту маску к изображению, и отделить зеленый фон от объекта.

Шаг 3 - Преобразовать избражение в маску и наложение маски на изображение.

Для начала - преобразуем наш фон в слой: правый клик на фоне (Background) и пункт Layer from Background (Из заднего плана), настройки по умолчанию нас устраивают, жмем ОК.

Добавим маску для слоя с изображением: Layer > Add Layer Mask > Reveal All (Слой > Слой-маска > Показать все).

Убедитесь, что перед выполнение дальнейшего действия созданная маска активна! Для этого в списке слоев посмотрите на белую маску рядом с иконкой изображения - вокруг нее должна быть рамка.

С активной маской слоя с изображением открываем меню Image > Apply Image (Изображение > Внешний канал) и используем настройки по умолчанию (если у вас другие настройке - проверьте, чтобы они были как у меня).

И теперь мы можем удалить слой корректирующий слой с Channel Mixer, и оставить только наше изображение.

Фон мы убрали, но вокруг изображения остались никому не нужные зеленые артефакты.

Шаг 4 - Очищаем зеленые артефакты.

Чтобы нам было легче - поместим изображение на серый фон: Layer> New Layer (Слой > Новый > Слой) или Shift+Ctrl+N, и передвинем слой в самый низ.

Потом зальем слой серым цветом, например, так: меню Edit > Fill (Редактирование > Выполнить заливку) или Shift+Backspace, там выберем 50% Gray (Серый 50%)

Выберите в списке слоев верхний слой (с нашим изображением) и войдите в меню Image > Adjustments > Hue/Saturation (Изображение > Коррекция > Цветовой тон/Насыщенность) или Ctrl+U.

Там выберите в выпадающем меню зеленый цвет и задайте насыщенность -100, если не получается в конкретно вашем примере - поиграйтесь с настройками в этом окне, должно получиться.

Так образом, мы из картинки с зеленым фоном получили вот такую картинку:

И самое главное - потратили на это не больше минуты, не обводили контур объекта, не подчищали ластиком вокруг волос.

Единственная проблема, которая может быть - если у человека зеленая одежда или у него зеленые глаза, то лучше использовать синий фон, и если у него есть что-то синее - то зеленый А сам фон желательно делать максимально равномерным, и желательно, чтобы цвет был чисто зеленым/синим без примесей других цветов - с ними работать намного проще.

1 . Я решила взять изображение Монны Лизы и вставить в него лицо вот этой молодой женщины:
 

2 . Открываем фото нашей модели и дублируем фоновый слой, т.е. нажимаем клавиши (Ctrl + J). На фоновом слое гасим глаз:

Теперь нужно вырезать лицо. Вырезать можно разными способами. Я люблю вырезать быстрой маской. Для того, чтобы активировать Быструю маску, нажимаем клавишу Q , берём твёрдую кисть чёрного цвета и закрашиваем лицо, оно будет покрываться красной маской, вот так:

Идём дальше. Снова нажимаем клавишу Q , и наша маска выделится:

Нажимаем клавишу Delete и удалится лишнее, останется только лицо, выделенное быстрой маской:

Снимаем выделение, для этого нажимаем клавиши ( Ctrl + D ).

3 . Сейчас выбираем инструмент «Перемещение» ( Move ) ( V ) и перетаскиваем лицо модели на фото Монны Лизы. Наверняка размеры лиц не совпадут. Подгоним их. Но сначала уменьшим Непрозрачность (Opacity) слоя до 55 %, чтобы легче было подгонять лица.]

Далее идём Редактирование – Свободное трансформирование ( Edit – Free Transform ) или нажимаем клавиши (Ctrl + T). С нажатыми клавишами Shift + Alt , тащим за уголок сетки трансформирования и подгоняем размер лиц, ориентируясь на глаза и губы.

Когда лица подогнали, возвращаем слою с лицом модели непрозрачность 100%.

4 . Сейчас берём инструмент «Ластик»(Eraser)(Е), в панели опций инструмента (она расположена наверху) изменяем непрозрачность до 50 – 60% , кисть для ластика выбираем мягкую, и аккуратно стираем края лица модели.

5 . Лицо у нас сероватое, поэтому нужно подогнать и цвет. Можно разными способами это делать, а я сделала с помощью кривых. Идём Изображение – Коррекция – Кривые ( Image – Adjustments – Curves ) или нажмём клавиши ( Ctrl + M ), откроется такое окно, нажмём на клавишу «Параметры» ( Options )

После этого откроется окно автоматической цветокоррекции, поставим точку на верхней строчке и нажмём ОК.

Цвет лица стал намного ближе к оригиналу:

Вам, на ваших фотомонтажах всё равно придётся корректировать цвет, хотя бы применив Цветовой тон / Насыщенность (Hue / Saturation)

6 . Далее я взяла инструмент «Палец»( Smudge ), в опциях инструмента (на верхней панели) выставила Интенсивность ( Strength ) – 20% и аккуратно размазала лоб модели на лоб Монны Лизы:

7 . Сейчас я хочу добавить шум на лицо, чтобы имитировать старую картину, для этого иду Фильтр – Шум – Добавить шум ( Filter – Noise – Add Noise ), выставляю вот такие параметры:

Ну и вот конечный результат:

А вот ещё пример:

И вот такой результат:

источник http://dashashop.narod.ru/Fotomontag.htm 

1. Открываем изображение объекта.

2. Выделяем объект любым способом.

3. Вставляем выделение на новый слой (Ctrl+J).

4. Копируем этот слой. А нижний слой можно удалить.

5. Создаем новый слой, перемещаем его в самый низ и заливаем нужным нам цветом.

6. Переходим к среднему слою.

7. Жмем Ctrl+T и  сжимаем объект по вертикали примерно наполовину.

8. Теперь жмем правую кнопку мыши и выбираем Perspective (Перспектива) и тянем за центральную верхнюю точку вправо. Жмем Enter.

9. Выделяем этот слой (Ctrl+клик на иконке слоя).

10. Заливаем выделение черным цветом. Снимаем выделение (Ctrl+D).

11. Применяем Filter⇒Blur⇒Guassian Blur (Фильтр⇒Размытие⇒Размытие по Гауссу) с радиусом в 4 пиксела.

12. Уменьшаем непрозрачность слоя до 60%.

В данном туториале мы будет украшать ранее созданную нами надпись с бликом.
Откройте в Photoshop сохраненный файл с анимацией в формате PSD.
В фотошоп отображается в рабочей области только один кадр, чтобы увидеть остальные, в меню Окно поставьте галочку рядом с пунктом Анимация.

Мы можем сделать так, чтобы по мере прохождения блика по надписи в некоторых участках текста вспыхивали красивые звездочки.

1. Создадим три новых слоя (Photoshop):

"Звездочка 1", "Звездочка 2" и "Звездочка 3" (раннее созданные слои в данном примере переименованы для наглядности).

Каждый слой будет содержать по одной звездочке. Но вы может сделать так чтобы, целая группа звезд была на каждом слое.
На слое ""Звездочка 1" с помощью специальных кистей, которые можно найти в этой теме ставим звезду в начале текста. На следующем слое ставим звезду вверху на букве "i" и на слое "Звездочка 3"  - в конце надписи.

2. Анимируем вспышки звезд (ImageReady):

Опять же: несложную анимацию можно сделать и в самом Photoshop, не переходя в ImageReady. Но я предпочитаю все же делать это в ImageReady. Эта программа дает больше возможностей редактирования анимации.

В ImageReady меняем настройки непрозрачности (видимости) для слоев со звездочками. Ставим значение этих слоев равным нулю. То есть звездочки сейчас не будут видны.
Мы будем их зажигать постепенно по мере прохождения блика.

Так для слоя "Звездочка 1" ставим следующие значения (напоминаю, что в предыдущей части мы сделали анимацию из 11 кадров):

Кадр №2 - значение видимости 50%
Кадр №3 - видимость 100%
Кадр №4 - видимость 50%

Эти значения вы можете менять по своему вкусу. Так же можно сделать вспышку сразу. То есть сделать один кадр равным 100% видимости, а соседние оставить невидимыми, то есть 0%.

Точно также поступаем с двумя другими слоями - "Звездочка 2" и "Звездочка 3":
В окне анимации просматриваем кадры, где блик подходит к участкам со звездами и начинаем их тогда "проявлять".

**************************
Автор туториала : Simlion

1. Открываем фото, в которое мы будем вставлять другое лицо.

2. Открываем фото с лицом, которое мы будем переносить.

3. Берем инструмент Lasso (Лассо) и обрисовываем голову. Особой точности не требуется, все лишнее мы потом уберем. Копируем выделение (Ctrl+C).

4. Переходим на первое фото и вставляем наше выделение (Ctrl+V). Оно автоматом вставится на новом слое.

5. Теперь нам надо подогнать наше лицо под размер. Делаем это трансформированием (Ctrl+T). Уменьшаем и поворачиваем наше лицо, подгоняя под нужный размер. И немного деформируем его, чтобы симитировать небольшой поворот головы.

6. Теперь нам надо изменить цвет лица, чтобы подогнать под фото. Для этого используем Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность) и Brightness/Contrast (Яркость/Контраст). Также можно использовать Color Balance (Цветовой баланс), Levels (Уровни), Curves (Кривые).

7. Берем инструмент Move (Перемещение) и ставим лицо на место.

8. Самый ответственный шаг! Берем инструмент Eraser (Ластик) с мягкими краями и непрозрачностью 30-50% и аккуратно стираем вокруг лица все ненужное. Стираем очень аккуратно, чем ближе к лицу, тем меньше кисть.

9. Цвет лица немного не попал в тон. Корректирем его еще немного (как в п. 6).

10. Лицо слегка не в фокусе получилось. Добавим немного резкости Filter⇒Sharpen⇒Sharpen (Фильтр⇒Резкость⇒Резкость). Если вам кажется, что резкости мало, повторите применение фильтра.

Все. Наш портрет готов.